[转帖]他们影响了安藤忠雄

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日本建筑大师安藤忠雄没有读过大学，在长期的自学过程中，瑞士建筑大师柯布西耶、美国建筑大师菲利普·约翰逊和著名日裔美籍艺术家、雕塑家伊萨姆·诺古奇分别对安藤忠雄的求学方式、信念和创作风格产生了重大影响。

　
如果说勒·柯布西耶教给安藤忠雄一种终身受用的学习方法，而菲利普·约翰逊的批评让安藤忠雄在困难面前越挫越勇的话，那么著名的日裔美籍艺术家、雕塑家伊萨姆·诺古奇（IsamuNoguchi）则帮助安藤忠雄最终选定了一种纯粹天然的现代主义建筑风格，并丰富了他的艺术人生

　 “我没有上过正规大学，近20岁的时候开始自学建筑。我在长期旅行中考察各地出色的建筑，大师们的作品给我巨大的影响。”1月14日,当日本建筑大师安藤忠雄出现在上海美术馆的个展现场时，丝毫不对前来听他介绍作品的学生们隐讳自己“并不专业”的求学经历，“我15岁时，与家乡的工匠们一起进行了对自家房子的改建，这是我第一次尝试到建筑的乐趣，从此便立志当一名职业的建筑师。”
曾经深受大师们影响的安藤忠雄已过耳顺之年，如今也迈入了国际建筑大师的行列。回想起半个世纪间的从业经历，著名建筑师勒·柯布西耶、菲利普·约翰逊和艺术家伊萨姆·诺古奇这些名字在安藤忠雄的建筑之路上，留下了难以磨灭的印记。

跟柯布西耶在旅行中寻找灵感

　 “我养了一条苏格兰牧羊犬，大家叫它柯布西耶。一开始，我想给它取名丹下健三（丹下健三，1913~2005年，日本建筑大师之一，作品风格师承柯布西耶），但我事务所的员工说丹下健三知道后一定会不理我。我想了想，觉得他们说得有理，于是将小狗改名柯布西耶。小狗身上的斑点毛色也与柯布西耶设计的家具风格如出一辙。”安藤忠雄一边说，一边亮出“柯布西耶”的照片。他的笑话总是带有调侃的意味。

　 安藤忠雄17岁时偶然在大阪旧市区的一家旧书店里发现了瑞士建筑大师勒·柯布西耶（LeCorbusier）的建筑作品集，立刻被这些具有纯粹主义风格的设计草图吸引。那时的安藤忠雄刚刚高中毕业，没有进大学，靠干些家具制作或室内装潢的工作谋生，经济十分拮据。

　 “我当时想即使是省一顿饭，也不能不买这本书。”于是，安藤匆匆买下了这本图册，回家后便开始反复不停地琢磨这些草图。

　 “对于想通过自学进入建筑领域的我而言，对于同样自学成才并最终成为现代建筑运动代表人物的勒·柯布西耶，就不单单只是一种仰慕。”从模仿草图开始，安藤逐渐阅读了大量有关勒·柯布西耶的书籍，从中也找到了自己的求学方向。他说：“柯布西耶从20多岁时便开始了长途旅行，在旅行中探求西方古典主义建筑的根源。他的著作叙述了自己如何从旅行中进行学习的经历。受其影响，旅行也从此成为我终生受用的自学方式。”
直到今天，有关柯布西耶的论著仍然占据了安藤家中书架上的重要位置。从1962年至1969年的7年间，安藤忠雄在美国、欧洲和非洲旅行并自学建筑，这为他日后创立建筑师事务所并取得成功打下了坚实的建筑。在旅行中寻找日本战后现代建筑的出路——这不仅是柯布西耶对安藤忠雄的最重要的启示，也是他在过去的半个世纪中一直在做的事。

迎着菲利普·约翰逊的打击而上

　 “不久前，我出了一本书，名叫《连战连败》，书中细数了我历年来的失败案例和经过。”大多数人都会将自己的成功案例结集出书，而安藤却认为失败的意义非同寻常。和丹下健三几乎一帆风顺的成名之路相反，安藤忠雄几乎在每一次大型建筑项目或国家公共建筑的招标竞赛中碰壁。直到1995年他终于成为继丹下健三、桢文彦之后，第三个获得普利兹克建筑奖（P ritzk e r A rc h ite c tu re P rize）的日本建筑师之时，各种国际性大奖才在那个时期纷沓而至。

　 “1978年春天，我的事务所迎来了这样一个设计任务——从新干线神户车站向东在六甲山麓修一座集合住宅。”即使说到失败，安藤忠雄还是忍不住要谈谈他成功的代表作之一——六甲山集合住宅项目。一开始，业主的想法是在陡峭山崖前的一小块平地上建造60坪大小的十几户商品住宅,而安藤却看中了平地后的倾斜山体。在60度的斜坡上建房子——业主一开始便对这种设计的安全性产生了怀疑。安藤并没有因此而放弃计划，经过复杂的运算后，他向业主展示了缜密的设计方案图纸。这时，业主又说，这么怪的房子是卖不出去的。“日本人经常在嘴上说喜欢有个性的设计，事实并非如此，因为尝试需要勇气。我对业主讲，今后的时代是一个重视个性发展的时代，这样的房子会争得崇尚个性的年轻人的青睐。”经过长期的游说动员后，方案才获通过。

　 好不容易进入施工期，让安藤忠雄意想不到的打击却出现了。原来合作的大型建筑公司认为这个项目太危险，不肯承接。就连首位普利兹克建筑奖得主、集现代主义、后现代主义、解构主义和新古典主义建筑成就于一身的美国著名建筑师菲利普·约翰逊（PhillipJohnson）也对这样的设计方案嗤之以鼻。“菲利普·约翰逊看到这样的设计之后，立刻丢下一句话：‘这样的房子是不可能造起来的。’我知道当时有很多同行都并不看好这个设计方案，但一想到菲利普·约翰逊的批评，我反而更有要把六甲山集合住宅做好的冲动和欲望。”
后来，安藤找了一家小型建筑公司进行施工，人手不够的时候就连自己事务所的员工们也陪同他去现场施工。他的斗志和决心感染了现场所有的工作人员，在人手奇缺的情况下，他们只用了5年时间便圆满地完成了这个看似不可能的任务。尽管六甲山集合住宅项目在完工后引起了日本建筑界的普遍关注和称赞，安藤忠雄却一直对菲利普·约翰逊当年的否认“念念不忘”。正是由于来自这位大师的打击，安藤学会了如何在逆境中保持战斗力：“几乎每次在工程项目遇到困难或遭到别人质疑的时候，我都会想起当年的这件事。”菲利普·约翰逊的批评成为一种战斗力来源，帮助安藤忠雄从容地面对此后的各种难题，越挫越勇。

伊萨姆·诺古奇鼓励我贴近自然

　 如果说勒·柯布西耶教给安藤忠雄一种终身受用的学习方法，而菲利普·约翰逊的批评让安藤忠雄在困难面前越挫越勇的话，那么著名的日裔美籍艺术家、雕塑家伊萨姆·诺古奇（IsamuNoguchi）则帮助安藤忠雄最终选定了一种纯粹天然的现代主义建筑风格，并丰富了他的艺术人生。

　 “伊萨姆·诺古奇曾经说过，对石头过分地加工，石头就难以成为雕塑，连石头都会死去。他这种‘不要扼杀素材，不要扼杀自然’的创作态度对我影响很深。”上世纪60年代末、70年代初，安藤忠雄在大阪万国博览会的庭院中看到一座悬空的正方体雕塑，这件超现实风格的作品震撼了安藤忠雄，他立刻查找到作者的名字——伊萨姆·诺古奇。“当时我很想认识他，便四下打听。后来丹下健三事务所的一名员工告诉我伊萨姆·诺古奇就在博览会的布展现场，我立刻让他带我去拜见这位雕塑大师。”

　 安藤忠雄第一次看到伊萨姆·诺古奇时，伊萨姆正在万国博览会现场紧张地组织布展。安藤远远地注视着老人忙碌的背影，放弃了上前交谈的愿望：“当时我并不想影响他的工作，没想到这一耽搁就是好几年。”直到上世纪70年代末，安藤忠雄通过著名时装设计师三宅一生介绍，才得以与伊萨姆·诺古奇成为朋友。安藤忠雄的建筑风格在日本建筑界无疑是非主流的。现在看来，他那些堪称经典的建筑作品当初也曾经遭受过不小的非议。而伊萨姆·诺古奇总是鼓励安藤坚持自己的纯粹、贴近自然的建筑风格。

　 “从20世纪80年代的光之教堂开始的十几年间，我逐渐寻找到自己的建筑语言，并开始让国内外越来越多的人接受我的清水混凝土风格。”安藤说道。1983年，安藤设计了光之教堂。在讲坛后面的墙体上留出的垂直和水平方向的开口，让自然的阳光从这里渗透进来，形成著名的“光的十字”——这个如今被写入建筑史页章中的设计方案，在当时实施起来并非一帆风顺：“伊萨姆·诺古奇总是反复对我说，艺术创作是一件极其艰辛的事。既然你选择了一种风格，就要坚持。”

　 正是有了伊萨姆的支持，安藤对自己的创作风格——将自然引入建筑，让水、风、光、天空等其他自然的要素与作品结合越来越有信心，这才有了光之教堂、水之教堂、风之教堂等清水混凝土的代表作品。

　 “伊萨姆·诺古奇是对我产生影响的艺术家中，最重要的一位。”安藤忠雄说。